Memo: Секреты создания структуры и персонажей в сценарии

Илза снова меняет тактику. Она оскорбляет Рика, называет трусом. Рик понимает, насколько это жалкое оружие. Он парирует, одним взглядом вынуждая ее отступиться. Еще одна смена тактики: Илза умоляет Рика подумать о судьбах мира. Он в ответ сражает ее холодным безразличием: «Да что с того? Я сдохну в Касабланке. Подходящее место».

Исчерпав все возможности, Илза идет в последнюю атаку. Она вынимает пистолет. Если Рику так уж хочется умереть, она ему в этом поможет, чтобы получить заветные бумаги. Видя пистолет, Рик испытывает Ильзу — он встает перед дулом со словами: «Давай, стреляй, сделай одолжение».

Спускает ли она курок? Конечно, нет, ведь дело происходит в одной из лучших любовных историй голливудского кино. Вместо этого Илза дает Рику то, чего он все это время хотел: признается, что всегда любила его и по-прежнему любит. Рик выигрывает очко в весьма удачной для него игре на взаимодействие.

Почти вся успешная драматургия строится на такой форме взаимодействия героев.

В начальной сцене «Крестного отца» к дону Корлеоне приходит американский сицилиец Бонасера с просьбой наказать насильников, напавших на его невинную дочь. Дон Корлеоне легко может наказать этих людей, но он не соглашается на это, когда Бонасера предлагает деньги и службу: «Я сделаю все, чего ты захочешь, только исполни мою просьбу».

А чего же хочет дон Корлеоне? Одно из названий этому — «уважение», и, пока Бонасера не поцелует добровольно перстень на руке дона Корлеоне и не признает его своим «крестным отцом», его требование отклоняется. Разберите эту сцену, чтобы увидеть, как два взаимодействующих персонажа ведут игру, покуда победитель не вынудит побежденного подчиниться.

Строго говоря, любую сцену практически любого сценария можно расписать как обмен ходами и взаимодействие.

Взаимодействие для драматурга — это способ что-то сообщить зрителю. Эссеист может излагать тему в форме философского рассуждения. Журналисты в новостях нам напрямую сообщают факты. Романисты используют своих героев, чтобы те рассказали читателю о своих впечатлениях и помыслах.

А вот автор драмы сталкивает противоположности в конфликте так, чтобы мы видели, какие силы в нем участвуют, и, пока продолжается схватка, определили для себя природу каждой из них.

Взаимодействие — важный инструмент драматического повествования, с его помощью хорошие драматурги заманивают нас в создаваемые ими миры.

О чем надо подумать

1. Выберите из какого-либо существующего сценария сцену с диалогами. Впишите напротив каждой реплики глагол, означающий, какое действие активная сторона оказывает на воспринимающую. Ваша задача — нащупать подтекст, поэтому не связывайте себе руки, ограничиваясь тем, что сказано в самом тексте (люди зачастую произносят вслух одно, думают другое). Чем глагол активнее, тем лучше (то есть «подстрекает» или «соблазняет» предпочтительнее, чем «спрашивает» или «заявляет»). Не хватайтесь за очевидное. Пытайтесь понять, чего говорящий хочет и какую тактику он применяет в каждой из реплик для достижения своей цели.

2. Вообразите какое-то активное действие (драка, бег наперегонки и пр). Используйте его в качестве подтекста для диалога, в котором два персонажа пытаются достичь своих целей с помощью слов.

Комментарий Воглера

Дэвид куда более спортивный человек, чем я, вы можете это заметить по спортивным аналогиям, которые он так часто приводит. Спорт и игры — это его мифология и один из аспектов, в котором он превосходит меня в том тихом соперничестве, которое составляет часть любой долгой дружбы. Поэтому он, наверное, интуитивно острее воспринимает концепцию взаимодействия. Хотя, если уж на то пошло, в колледже я неплохо фехтовал, поэтому понимаю, что такое обмен ударами, как делают обманные движения, парируют и делают выпады, пока не удастся нанести смертельный укол. Дэвид до сих пор содрогается, вспоминая, как мы однажды сошлись на заднем дворе сразиться на деревянных мечах. Казалось, он превосходит меня в моем же искусстве — за счет быстрой реакции и отличной маневренности, но тут я внезапно крутанул пируэт, в котором, будь у нас в руках настоящие клинки, отсек бы ему ноги. Вот такое взаимодействие.

Глава 9. Архетипы и другие способы оценки персонажа (Воглер)

АРХЕТИПЫ

Архетипы — это устойчивые схемы человеческого поведения, олицетворяемые стандартным набором типовых персонажей кино, литературы и фольклора. Вот короткий список распространенных архетипов. Их подробное описание есть в «Путешествии писателя».

ГЕРОИ

Главные фигуры в повествовании. Любой из нас — герой своего собственного мифа. Обычно герой — тот персонаж, которому предстоит больше всех узнать и чье путешествие самое длинное. Классический идеал героя — человек, добровольно жертвующий личными желаниями ради чего-то большего.

ТЕНИ